Tomorrow was Archived: 設計師 Alain Paul 及 藝術家劉樹偉
2025 LVMH 獎決賽入圍者 Alain Paul 與上海視覺藝術家兼時尚攝影師劉樹偉的中西合璧，通過發光的燈箱裝置探索時間與情感的流動，將設計師以舞蹈身體律動及規是的線條作為剪裁的靈感，與劉的光影影片藝術混成一體影像裝置。
影像裝置 Tomorrow was Archived
劉樹偉和 Alain Paul，一東一西的兩位創作者，以全然的個人視角去探索命題「Tomorrow was _______」。來自尚未展開的未來的回聲，幾乎可以被觸摸，它關乎氣息，關乎詩意。明日在我們之內。
“服裝承載著身體形態，如同離身體最近的建築，任我們棲息其間。也許褶皺、縫隙與折痕都捕獲和留存了某些記憶。畢竟萬事萬物都在一場長時間曝光中，而攝影圖像本身的顯現就像是星星延遲到達的光線。”
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明日凝固成檔案。在劉樹偉所想像的明日檔案架中，影像與多種材料互相交織，生長成為雕塑與裝置。他在其間探討重訪記憶的不同方式，或重疊或展開。「時間遠非線性，何不尋求更廣闊的共時性——空中的倒影快速閃爍著光發出邀請，轉過街角即抵達另一座城市，一片海岸連接另一片海岸，经由剝落的表皮通往由一个由半透紗網所罩著的世界。」其中，樹偉的數件作品以或隱或顯的方式，與 Alain Paul 標誌性的材料產生深層對話。
明日曾為此刻。
設計師：Alain Paul 及 藝術家：劉樹偉
Alain Paul 的風格深受多元文化與創意元素的影響。他生於香港，1997 年隨家人移居法國，翌年考入馬賽國立歌劇芭蕾舞學校習舞、該學院如今是著名的 (La)Horde 的所在地。 在當代芭蕾舞的嚴格訓練中，他逐漸培養出了對動作和藝術的深刻理解。 18 歲時，他轉向時尚領域，以尋求新的創作方向。他是 2025 年著名的 ANDAM 時尚獎的特別獎得主，也是 2025 年 LVMH 獎的決賽選手。
現工作、生活於上海的劉樹偉，長期以影像作為核心的創作媒介，並讓其生長和延伸至多種材料和裝置的存在形式及可能。他以影像的敘事潛力為的藝術實踐的出發點，不僅關乎視覺訊息的傳遞，也關注觀者在影像中的心理沉澱，讓影像成為近乎觸覺的存在。當時間被拉長或折疊，觀眾在現實與幻象的界線隨之變得模糊。他近期個展包括 Vanishing Act（香港 Maison Ming, 2025）、Tides, yes, breathing（巴黎聖日爾曼攝影節，2024）。
